Todavía recuerdo cuando compré por primera un Guitar Hero, era el número 2 para Xbox 360. Me motivo la curiosidad de saber qué tal era ese juego que tanto había estado escuchando sobre rock, y la verdad es que no solamente me gustó, sino que me dio el placer de sentirme en un escenario como una verdadera estrella de rock tocando algunas de mis canciones favoritas como Sweet Child O’ Mine, Killing in the Name o Free Bird. No aguanté la emoción y llamé a unos amigos a probar el juego y para mayor impresión fue ver a uno de ellos, un rockero con dedos crespos, vibrar con un juego y cumplir su sueño aunque sea digitalmente.

En corto, Guitar Hero  fue el verdadero precursor de entregar una experiencia inigualable mediante una nueva forma de control y fue un verdadero Killer App, con gente que compraba consolas solo por tener Guitar Hero, tendencia que luego se vería en Wii, PS3 y Xbox con el pasar de los años.

Si bien es verdad que Activision ha decidido no sacar mas DLC ( del ingles Downloadable content, o Contenido descargable en español),  no significa necesariamente que Guitar Hero se vaya al cementerio. Simplemente este modelo de comercialización no les está funcionando, porque como todo negocio lo mejor es tener muchos ingresos y pocos costos (entendiendo que los gastos son inevitables) principalmente por el alto costo de derechos de autor  que no permite generar ganancias como otros DLC  que si generan un mayor margen de utilidad, y como inversionista sabe que es mejor poner  su dinero donde el margen es mayor y con menor riesgo.

Comercialmente Guitar Hero no es solo un juego, es una marca que ha pasado a ser parte de  la cultura popular (basta dar el ejemplo del capítulo de South Park dedicado al juego) y que tiene una cantidad de seguidores importante, superando los 3 millones tan sólo en Facebook, cifra que a muchas franquicias les encantaría tener.

Para entender el fracaso de Guitar Hero hay que entender que cuando uno genera un negocio tiene dos opciones:

1) Realizar un modelo de comercialización que me permita estar mucho tiempo vigente recibiendo ingresos de forma permanente. (Como por ejemplo Rockband y su tienda)

2) Recibir todos los ingresos posibles hoy, independiente que pueda quemar el producto aun cuando este no sea malo (Guitar Hero)

Uno de los problemas que encontró Guitar Hero fue el costo de los derechos de  canciones, los cuales muchas veces han generado demandas por derechos de imagen o de “mal uso” de canciones por parte de la industria musical. El origen de esta pelea es que la industria discográfica que maneja las bandas  busca mantener vivo lo más posible su modelo de negocios actual, generando trabas para todo modelo que ha realizado una propuesta distinta, pero la verdad es que esto los está llevando a la quiebra,  pues tienen un modelo de negocios de hace más de 30 años y que no toma en cuenta el poder que tienen  los computadores en los hogares.

Dicho modelo se ve aún más bajo ataque cuando llega un videojuego que puede realizar un modelo de comisión variable a través de DLC, que si bien tiene un menor margen si tiene un menor riesgo en la inversión, algo que como les comentaba, las disqueras vienen bloqueando hace tiempo y quieren seguir vendiendo discos completos con el modo físico como principal fuente de ventas, pero  la larga no tienen otra salida si quieren seguir existiendo, aunque eso no significa que sigan peleando como hasta ahora, aun cuando el mercado de los videojuegos es mayor que el musical.

Comercialmente ¿qué queda por hacer como estrategia? Guitar Hero  ya no les genera la rentabilidad que esperan en los volumenes que manejan este tipo de empresas, pero tiene una imagen de marca muy importante, basta con ver la cantidad de noticias, Twitter, fans que provocó esta noticia.

El concepto de “valor de marca” vale mucho más de lo que se cree a primera vista, aunque es imperativo el renovarse a mediano plazo o se empieza a perder el valor frente al público. Activision de seguro está considerando en externalizar o vender a otra empresa esta marca para que ellos sigan, lo cual sería ideal para ellos al recibir ingresos sin mayor gestión; ademas que con una mano nueva al timón se podrá ver nuevas ideas o mejoras que puedan reencantar al público

En resumen, el camino más seguro es que se vendan los derechos de Guitar Hero, y seguro alguien los comprará debido a su valor como marca, el cual es independiente de sus últimas ventas físicas en retail. Guitar Hero seguirá existiendo, y los nuevos gestores le pondrán suficiente de su cosecha a este juego como para garantizar un segundo aire momentáneo que atraiga a todos los fanáticos atraidos por las nuevas ideas que pueda tener el juego.

Mientras el resto llora la caida del Rey, yo seguiré a la espera de lo que muchos queriamos del juego y que nunca apareció como:

• Soda Stereo
• Molotov
• Los Prisioneros
• Bandas Latinas en general
• Capitán Nemo (Tocando Capitán Futuro, el Vengador, entre otros)
• Bandas Anime
• Aprovechar Kinect y grabar tu propio concierto para subirlo a Facebook.
• Bandas Locales subiendo su propio contenido y cobrando por descarga (Mis Amigos de Leche con Grupo estarían felices).
• y Muchos mas…..

Les aseguro que pronto Guitar Hero estará de vuelta, más que por nostalgia porque aún puede generar mucho dinero, y esta industria  no es por caridad, son negocios.